EL PAÍS reunió una selección de entrevistas con cineastas y colaboradores cuyas películas compiten en la 40.ª edición de los Premios Goya, publicadas entre 2025 y 2026, para rastrear el pulso creativo que hay detrás de los títulos más comentados del año.
Las conversaciones permiten entrar en la trama moral de los filmes. En el caso de Los domingos, la directora Alauda Ruíz de Azúa despliega un retrato sobre religión, identidad y el peso de la tradición que ha suscitado reflexión crítica. La película suma 13 nominaciones y Ruiz de Azúa dialoga con periodistas como Gregorio Belinchón y Raquel Peláez, defendiendo la mirada generacional del filme y afirmando, en palabras recogidas por Peláez, "Se culpa a los jóvenes por creer que el pasado era mejor, pero estos jóvenes son nuestros, han crecido en nuestro contexto social" (26 de enero de 2026).
Sirât aparece en estas conversaciones como un viaje a los infiernos personales y colectivos. Oliver Laxe, autor y cineasta, concedió varias entrevistas en las que mezcla confesión íntima y pensamiento estético, y donde aparecen declaraciones que revelan su relación con la depresión y la espiritualidad creativa. La película cuenta con 11 nominaciones; en distintas entrevistas Laxe dijo, entre otras cosas, "Llevo deprimido desde los seis años y eso me ha llevado a hacer cine" (Álex Vicente, 24 de mayo de 2025) y "Vivimos un olor a crepúsculo que se junta con las ganas de que surja un nuevo mundo" (Gregorio Belinchón, 15 de mayo de 2025). Además, el arquitecto sonoro Kangding Ray explica en otra conversación cómo el diseño del sonido contribuye a la textura espiritual del filme (Abraham Rivera, 12 de agosto de 2025).
La mirada sobre la vejez y la visibilidad sexual atraviesa Maspalomas, firmada por el colectivo conocido como los Moriarti. La película, con 9 nominaciones, aborda la homosexualidad en la tercera edad con delicadeza y franqueza. En la entrevista, la actriz Nagore Aramburu detalló el proceso para construir el personaje de la hija protagonista, una figura que enfrenta el retorno a una vida oculta tras años de libertad (Gregorio Belinchón, 22 de septiembre de 2025).
Sobre La cena, que suma 8 nominaciones, EL PAÍS conversó con el actor Alberto San Juan, coprotagonista junto a Mario Casas, para desentrañar las tensiones dramáticas que sostienen la película. La charla aporta pistas sobre cómo el elenco articula registros opuestos y cómo la obra dialoga con conflictos contemporáneos de clase y poder.
Estas entrevistas no son sólo ejercicios de promoción. Funcionan como reverso moral y emocional de las películas, mostrando decisiones formales y éticas que explican por qué ciertos relatos conectan tanto en España como fuera de ella. Temas como la memoria familiar, la espiritualidad, la culpa social y la representación de la vejez encuentran eco en un público latinoamericano que comparte genealogías culturales y debates públicos sobre tradición y modernidad.
Para la audiencia, las conversaciones ofrecen una llave de lectura: permiten ver las películas no sólo como producto terminado, sino como estrategia de preguntas sobre la comunidad, la identidad y la época. Quedan así planteadas las preguntas que seguirá respondiendo la temporada de premios, y el legado que estas películas pueden dejar en el cine contemporáneo español y en su diálogo con el mundo hispano.